2022年11月29日由教育部高等学校戏剧与影视学类专业教学指导委员会为指导单位，由山东艺术学院、山东省电影家协会、中国舞台美术学会、中国电影美术学会为主办单位，山东艺术学院电影学院、山东艺术学院教务处、山东艺术学院科研处承办，“多元时代下的传承与发展——戏剧影视美术设计专业的现状与未来”学术研讨会顺利举办。
会议围绕戏剧影视美术设计专业在新时代背景下的教学改革、戏剧影视美术设计的艺术发展现状及学术前沿探讨、未来生态下的新文科与影像实践教学三个主题展开讨论，是电影学院电影与舞台美术系进行国家级一流本科建设点建设的主要活动之一。
参加本次会议的嘉宾有
徐青峰
山东艺术学院院长
山东艺术学院教授
周星
戏剧影视教指委主任
北京师范大学教授
谭大珂
山东艺术学院电影学院院长
山东艺术学院教授
曹林
中国舞台美术学会会长
上海戏剧学院教授
霍廷霄
中国电影美术学会会长
北京电影学院教授
于海丰
山东省电影家协会主席
中国电影家协会网络电影工作委员会副会长
马路
中国舞台美术学会副会长
中国戏曲学院教授
伊天夫
中国舞台美术学会副会长
上海戏剧学院教授
敖日力格
中国电影美术学会副会长
北京电影学院教授
张燕
戏剧影视教指委秘书长
北京师范大学教授
吕双燕
戏剧影视教指委委员
山东艺术学院教授
周小波
重庆市舞台美术学会会长
四川美术学院教授
徐丹
四川美术学院戏剧影视美术系主任
四川美术学院副教授
孙宗健
南京艺术学院戏剧影视美术系主任
南京艺术学院副教授
于树耀
西安美术学院戏剧影视美术设计专业负责人
西安美术学院副教授
彭丽
山东艺术学院教务处处长
山东艺术学院教授
胡春景
山东艺术学院科研处处长
秦建伟
山东艺术学院电影与舞台美术系主任
山东艺术学院副教授
会议由山东艺术学院电影与舞台美术系副主任王书成主持
开幕式
会议开幕式由徐青峰、周星、曹林、霍廷霄、于海丰、谭大珂分别致辞
徐青峰
在致辞中介绍了我校的基本情况和电影学院戏剧影视美术设计专业办学历史、人才培养、发展定位等，经过六十多年的发展，电影与舞台美术系已建立了较为完整的专业教学体系和规范的教学管理体系，培养了许多优秀戏剧影视美术人才，为山东的戏剧影视文化产业发展提供了人才支撑、做出了山艺贡献。他希望此次研讨会能够为戏剧影视美术设计专业建设的高质量发展提供前瞻性的指导，推动我校戏剧影视美术设计专业建设再上新台阶。
谭大珂
在开幕式致辞中说到。因中国戏剧影视美术设计专业的教学改革及前沿探索让我们再次相会，这对于电影学院在新时代的发展会产生重要的指导意义。山东艺术学院1958年建校以来，戏剧影视学一级学科的相关专业建设分布在电影学院、戏剧学院、传媒学院、戏曲学院、艺术研究院等多个教学研究单位，是山东艺术学院学科群建设的重要组成部分。同时，电影学院的戏剧影视美术设计专业与山东艺术学院音乐、美术、戏剧、戏曲、舞蹈等传统优势学科在新时代背景下，达成了深刻的互动与交融。这种关系由艺术理想导入、由新时代艺术科学特征导入、由艺术创造力导入。这是一个机遇，在艺术与科学高度融合的时代背景下，戏剧影视美术设计专业领域蕴含着巨大的动能，展现着新时代的视听力量。此时更加迫切希望各位专家能够继续支持、关心山东艺术学院电影学院戏剧影视美术设计专业的发展。共同为我们挚爱的中国文化贡献力量。
正式讨论环节在会议的正式讨论环节各位专家对相关议题进行了深入的探讨
（以下是简要概述）
周 星
周星在本次研讨会发言运用春天与冬天的比喻向大家介绍在新学科目录建立之后专业实践类的发展方向。戏剧影视美术作为专业技术性比较强的学科，学科的实践性优势十分明显。要在学科建设中抢占先机起到“打头阵”的作用。戏剧影视美术在舞台与影视中的作用是十分显著的，它的复合型特点在剧作和导演运用上体现了非常大的价值。戏剧影视美术在造型表现和吸引观赏者的注意力方面起着举足轻重的作用。周星在讲话中提到了在新文科建设过程中，要培养专业的创作型人才，加大人才培养的范围。要继承新文科所倡导的融合融通，将审美的一种思想内涵和戏剧影视美术所具有的形象的透视与内涵的基础更好的融合起来，要成为整体性里不可或缺，有整体性的设计，整体的戏剧影视思维，抓住未来的机遇。
曹 林
曹林在本次研讨会中从高等教育的思路入手，向参会的老师及同学分享了关于戏剧影视美术专业建设和行业发展的思考与建议。从历史的角度概括了舞美专业名称的变革历程，并提出随着名称的改变使得专业的边界随之发生了很大的扩展，同时也产生了一定的融合。这一变化对于专业发展来说是一个良性的飞跃发展，对后续在学科门类专业划分、专业名称和专业方向之间带来一系列的影响。并深入的从大舞美、新文科、数字化科技这三个方面阐释了戏剧影视美术设计专业的发展现状和应面对的未来，对本专业发展提出了明确的目标和方向。并提到了山东艺术学院在舞美行业建设中所起到的重要作用，是戏剧影视美术设计人才培养的主要基地之一。在发言的最后提出建议，将现有的“戏剧影视美术设计”专业改称为“表演设计”专业或许更为妥切。
霍廷霄
霍廷霄在本次研讨会中分享了多年的创作经验，并在电影美术人才培养方面提出了学术性建议。从专业角度总结出中国电影美术发展所需要的人才特点及如何进行人才的培养。戏剧影视美术目前需要的是复合型人才。在数字化到来之际，需要在人才培养方面融合发展，在教学中灌输数字化的教育。并在发言的最后提到了希望各高校之间加强交流合作，共同促进戏剧影视美术专业的蓬勃发展。
马 路
马路在讨论中提出用政产学研用的系统来认识戏剧影视美术专业的现状和发展，其中既包含了对学生未来走向的影响，也包括了对教学和艺术创作的积极作用，这样有利于戏剧影视美术专业的教学和学生的发展。并在发言中举例阿拉伯地区舞台技术研修班的人才培养案例，在人才培养、人才培养模式、专业创作模式，包括国际交流的模式等多方面进行了深入讨论。同时认为在大舞美的观念下，戏剧影视美术专业是非常有前景的。在2021年有一万八千三百七十个表演团体且呈增长趋势，说明我们的戏剧演出正在蓬勃发展，并得到行业管理部门、观众的认可。所以在这个发展过程中要冷静，要寻找自己的特色，我们的前景是辉煌的。
伊天夫
伊天夫针对戏剧影视美术教学中的四个问题进行讨论：专业的训练与人文的情怀的平衡、历史传承与时代创新的平衡、技术手段与艺术表现的平衡、社会实践与课堂教学的平衡。同时阐述了上海戏剧学院基于以上问题的思考。并在此基础上对教学进行了四点创新：模式创新、内容创新、方法创新、手段创新。让学生从整体上去认识戏剧，以专业的方式走进剧场的整体空间，去感受戏剧创作。学生不仅学习专业技术，同时也在戏剧创作的过程当中感受到戏剧整体的艺术魅力。强调以综合的方式来进行艺术创造，同时又要以整体的视角来审视戏剧艺术的表现。认为当代整体设计观念至关重要。戏剧影视美术是一个综合整体。教学模式的改革和创新，培养了为他人服务的精神。通过对其他专业方向的认识和了解为他们在服务的过程当中感受到自身专业的价值。
敖日力格
敖日力格围绕电影视觉艺术专业建设、特色发展的基本情况进行讨论。认为在特色办学方面要注重首重创新，注重内涵发展、注重需求导向，注重特色发展。构建形成以艺术科学研究为基础的，艺术与科技高度融合的电影视觉效果。并分别从视觉人文的教育理念复合人才的培养新模式、聚力电影美术实践课程体系的建设、基于科学技术的前提构建具有前沿性的高水平师资队伍、继续深化以教促创以创促言反哺教学、推动这种产教融合发展开拓学生就业创业的寻新局面这六个大方面进行了深入详尽的探讨，并在发言中对北京电影学院美术学院近十年来本科专业与人才培养的过程当中的一些改革思路和举措做出总结。对未来的戏剧影视美术事业的发展抱有殷切的希望。
张 燕
张燕对戏剧学科目录的认识、以及戏剧影视美术设计方向提出了独到见解，指出对于新学科目录的调整会给戏剧影视美术专业带来更多的机遇和发展空间，同时也需要接受新挑战和新调整。对于戏剧影视美术专业高端人才的需求日益加大。同时她归纳了人才培养的六个重要因子，即精准的领悟力、高超的绘画能力和制作力、丰富的想象力、高效的执行力和管理能力、厚实的文化力还有开拓的全球视野和学习建设的能力。提出戏剧影视美术专业的未来发展，应该保持中国特色，以国际一流水平作为目标。要注重解决技能和内涵的问题，术与道的作用关系。也应守正创新、开阔眼界、传承积淀、提升创意。
周小波
周小波认为应当借助演艺科技应用的成果优势，跨界美术学、设计学等学科，在社会服务项目当中，带领学生进行实践学习，同时让学生参与国家和地方的一些重大主题展演活动和文化建设方面的工作，学生在这个过程中进行学习和提高。舞台美术设计的教学主线能充分发挥专业自身的与科技的紧密性结合，积极创造条件，培养创新驱动、科技支撑和可应用的艺术表现整合的核心竞争力。
徐 丹
徐丹认为美院系统下的戏剧影视美术设计不仅仅是学习传统的戏剧学科，要且基于美术学院自身特点进行戏剧教育，在专业的培养模式上要实现跨界融合，更广阔的培育新型戏剧影视美术设计人才。一方面师生共创舞台，通过跨界实现交叉融合。另一方面以群体创作和科研数据支撑为基础，对应产业应用，创作数字艺术作品直接服务于社会，构建艺术人才多维协同的教学体系。深化文旅融合与数字展演，利用数字科技深化舞台设计，创作出新型舞台美术设计，推进戏剧影视美术设计的发展。
孙宗建
孙宗建认为戏剧影视美术设计专业在这个多元化的时代发展中，不再是一个单纯的传统艺术，它在不断的向科技方向靠拢。在科技飞速发展的时代，戏剧影视美术设计在AI的帮助下，变得更加生动立体，精彩丰富。AI有利有弊，但对于年轻的舞美设计师来说，AI的参与对舞美设计对未来起到了积极的推动作用。与AI积极融合，创造出更加立体、现实、冲击力更强的舞台效果。AI的加持，让观众对年轻设计师的舞台产生更好的共鸣，推动戏剧影视美术设计的传承与发展。
于树耀
于树耀认为戏剧影视美术设计专业作为一门历史悠久的专业性较强的学科，在美院系统体系下与一线的工业体系的这种有机的融合，创造出舞美作品的多样性，为美院系统下的舞美教学提供生存的空间还有去探索的这个更多的可能。参照国外电影制作、电影创作方向来培养与发展学生，打开学生作品创作格局，在掌握电影通识的基础上不断发散，鼓励学生做摄影师、美术师甚至是更独立的摄影师。培养学生带有主观感情的去发现认识社会，带着自己的感情去进行创作，发掘舞美作品更宽广、更开阔的可能性。
吕双燕
吕双燕在发言中讲到戏剧影视艺术是以创造人及其鲜活形象为本体，而鲜活的人物总是与灵动的时空变化俱在的。戏剧影视美术专业也是要以人学为学科理念，且在此学科理念的指导下，又概括和建立了以理论与实践融合的，以专业精神的人才培养为思路。以对人及其生存价值的深入开掘与发现为引领，走出具有本专业特色的人才培养方式。同时表示山东艺术学院电影与舞台美术系也以自身特色为基础，培养了大批基本功扎实、悟性高、创造能力强的专业人才。
胡春景
胡春景在本次研讨会中就科研与专业建设人才培养的关系进行讨论。他提到专业建设中科研和教学是两大基石，并提出作为科研管理工作者应该给老师们传递一种更为理性，把科研的研究意识、研究方法、应用推广嵌入到教学的全过程中来。真正把科研反哺教学的理念落实落地。关于创作科研实际上是一体三面。同时提出关于人才培养的维度要围绕人培养这个中心、围绕立德树人这个根本任务，在理论上制度上，实践层面上让科研创作服务教学反哺教学真正的落实落地，多方位的培育引导开展科研活动，让科研育人的理念在育人的全过程中落地生根开花结果。
秦建伟
秦建伟在本次研讨会上家介绍了山东艺术学院电影与舞台美术系62年来教育教学的历史沿革以及专业的特色优势，向大家介绍了电影与舞台美术系在专业建设上所做出的努力。同时强调在学科建设上一直坚持深入现实，扎根传统文化，融汇当代先进的科学技术，对标国家一流的建设标准。并在教学理念和教学水平上不断探索和提升。也提到了山东艺术学院戏剧影视美术设计专业未来所需要做的努力，继续依托综合类院校的优势，构建综合跨学科的新文科的创新培养模式，把师生课程贯穿到人才培养的全过程中，推进混合式教学改革。结合国内外新的教学理念和艺术市场，结合不断更新的当代演剧观念，结合未来生态下的影像与演艺艺术，不断调整专业的结构优化课程体系，立足扎实的基础课教学丰富和完善人才培养模式和理念，依托中国电影美术家协会，中国舞台美术家协会，中国舞台教育联盟专业优势与专业资源，努力打造我们特色突出，个性鲜明的戏剧影视美术设计专业。
END
会议指导单位
教育部高等学校戏剧与影视学类专业教学指导委员会
主办单位
山东艺术学院
山东省电影家协会
中国舞台美术学会
中国电影美术学会
承办单位
山东艺术学院电影学院
山东艺术学院教务处
山东艺术学院科研处
学术支持
山东艺术学院音乐学院
山东艺术学院美术学院
山东艺术学院戏剧学院
山东艺术学院设计学院
山东艺术学院传媒学院
山东艺术学院《齐鲁艺苑》编辑部
山东艺术学院艺术研究院
文字：王书成
图片：张天宇
编辑：张天宇 李想
初审：秦建伟
复审：王志强
终审：谭大珂 马磊
