2023届戏剧影视美术设计专业毕业生来自舞台绘景和戏剧影视服装设计两个专业方向，在四年的学习生活中，他们完成了造型训练、舞美设计训练，还有美术理论、设计理论、演剧理论等课程的研习。
今年戏剧影视美术设计专业的毕业展《无界UNBOUNDED》系列一 舞台绘景设计展，是“手工开悟”系列学术展览的新篇章。28位同学，19件展品中，体现的不仅限于某个空间、视觉的表象，更包含了同学们的剧本解读力、生活观察力、体验力乃至转化能力、阐释能力等。
《古东关街》
作者：张雪纯
指导老师：秦建伟
以东关街老牌坊之一（傅氏先茔牌坊）为文化背景，以圆台为底，牌坊为主，坊刻中心，马厩，茶社，吆喝的小商摊，行动的牛车等为辅，创作《聊城东关街情境模型》，复原再现古聊城东关街的日常生活。
《时光·印迹》
作者：吕安奇 陈硕
指导老师：孙鲁涛 张旭
人间烟火气，最抚凡人心。老街大概是一座城市烟火气最旺的地方，记忆中的老街已被高楼大厦占据，城市化的进程大大超过了我们回忆的速度，只有时间留下的痕迹才能证明我们曾经生活的方式。通过搜寻资料和拍摄老街场景，拼贴出记忆中的老街，运用综合材料设计制作一个半立体老街模型，浮雕式制作与绘画结合，从人文情怀出发用绘景语言诉说老街故事。
《无声》
作者：王琳琳
指导老师：张旭
佛法浩大，古迹恢宏，观者于无声处听惊雷。
《梵·高足迹》
作者：李龙熙 宫铭睿
指导老师：张旭
梵·高一生留下了丰富的作品，走过很多地方，很多画作都是在法国创作，《梵·高足迹》将以梵·高多幅画作进行结合，并创作出梵·高笔下的城镇乡野。根据历史资料、梵·高的画作、欧洲建筑还原梵·高所生活年代的城镇和村落建筑呈现出来。
本作品主要以场景模型的表现形式，运用综合材料制作等，从丰富的视觉效果中更为便捷且深刻地代入到梵·高所生活过的地方，走进梵·高的世界，体验梵·高所处环境的氛围。
《燃烧的巴黎圣母院》
作者：李梦雪 杨芯宇 史珂瑜
指导老师：孙鲁涛
该作品为巴黎圣母院燃烧的模型，创作灵感来源于法国巴黎圣母院发生火灾，整座建筑损毁严重，着火的位置位于圣母院顶部塔楼，大火迅速将圣母院塔楼的尖顶吞噬。我们制作的是尖顶被拦腰折断一般倒下的那一刻。我们运用不同材料，不同手法，还原巴黎圣母院燃烧的那一刻，通过这次的毕业创作，对模型制作有了深刻的了解。
《忆青春》
作者：柏若萌
指导老师：张旭
作品以00年代初的山师东路为背景，对当年的山师东路进行描绘。通过黑白色调来绘画，以表现对规划重建前的山师东路的回忆。
此路来来往往的多是身处青春中的学生，对山师东路有着一种特殊的情感，一份独特的情怀。山师东路不仅仅是一条街道，更是一个青春岁月的见证。
《徽派人家》
作者：郑燕琦
指导老师：秦建伟
模型设计是江南区系古建筑的典型代表。也同样是本设计模型中重要的元素和亮点。模型制作以山川之灵气为源，融合民俗文化之精髓，依靠独特的人文环境，使得模型具有鲜明的地方特色和极高的审美艺术价值。
安徽生活场景模型的建筑是在特定的人文历史背景下产生的物化表现形式，不仅受古徽州政治经济、历史文化、自然环境条件的客观成因的影响，也是人们生产生活习惯、精神理念在物质上的反映，蕴含独特的人文内涵，兼具实用性与象征性，是徽文化的重要载体。
《油城一角》
作者：李旺泽
指导老师：孙鲁涛
场景道具《油城一角》创作材料为泡沫，水粉颜料丙烯颜料，腻子，木棍等，通过造型，色彩，光线，故事性表达等方面探究舞台道具在场景空间中的呈现，通过还原物体肌理探究如何用泡沫塑造出金属，木头，砖石等质感。
《油城一角》是对九十年代那个红色的年代的回忆，我们如今幸福的生活是那些伟大的劳动前辈辛苦换来的，我们要珍惜当下来之不易的幸福生活，同事也要学习前辈不怕苦不怕难的优秀品德，为未来而奋斗。
《守址夫妇生活一景》
作者：舒紫娟
指导老师：张旭
《守址夫妇生活一景》是一个生活场景的制作与绘画作品。作者为江西宜春人，创作的作品也来源于故乡。
九十多年前，村民为掩护支援攻打长沙途中驻扎在江西宜春桐山村的红军指挥部，主动到各村口轮流守护。在至今这和平稳定的生活中，村民以另一种方式跨时空守护着他们。大部分的建筑环境还是保留了之前的样式，迎面而来的木质建筑，老旧却依旧整洁。以此为创作背景，在带有透视的写实平面绘画基础上，加入“立体感”的制作，上升到作品的创作和艺术性写实，呈现一个真实幻觉场景。注入情感意识在作品创作中，焕发更强的视觉冲击。
纪念历史事迹的同时也怀念回不去的童年生活环境，在绘景上重视思维的开放性、多方面的借鉴和综合的创新力。
《5805》
作者：王志浩 牛冲冲 王嘉晟
指导老师：张旭
情景模型《5805》是综合材料的艺术创作，包括聚氨酯、聚苯板、ABS塑料、木材、钢铁等，并融合了舞台绘景的专业理论与表现手段，加以不断探索、绘制，最终实现了创作灵感的转化和升华。
作品意通过还原军工代号5805厂展示当年的三线建设风貌，通过艺术创作，把红色历史讲到新时代受众心里，立足时代背景，让红色精神从历史照进新时代，发扬优良传统，让红色题材书写生生不息。
《遇见敦煌》
作者：肖林林 袁奕涵 孟可 卢娅琦
指导老师：徐方彤
敦煌莫高窟是集石窟建筑、彩塑以及壁画这三位于一体的综合性艺术，是一个整体的石窟艺术宝库，是中国古丝绸之路多元文化交融和文明互鉴的结晶。320窟开凿于盛唐，此窟拥有整个莫高窟的最美飞天，气氛欢快热烈。其中东侧一菩萨头像和西壁的天龙八部两部分，1924年被美国人华尔纳盗走。同时与17窟藏经洞场景结合，藏经洞位于古丝绸之路河西走廊的莫高窟诸多洞窟中，其中珍藏着众多经卷、文物。
团队成员在四年本科学习后，寻求作品创新，结合多种造型技法，以敦煌洞窟为题材将传统的绘景手段与投影技术相融合，创作出一个沉浸式展演的空间艺术作品，作品从框架搭建、外墙内壁塑形以及上色、壁画绘制与做旧、经卷道具制作、视频拍摄与制作都是由团队成员自己制作。通过对综合材料的应用与创新，不仅为敦煌莫高窟场景的还原带来了更加精细的手工制作和设计，同时也推动了绘景艺术的创新发展。
此次毕业展既是2023届舞美毕业生们对自己四年大学生涯的答卷，也是对各位指导教师们不吝赐教的回报。同学们并未因身处数字时代的江河中而回避对生命肉体本身的关注，他们以双手究竟着造化，以劳动彰显着智慧，用体能探索着可能性，延展着肌体的功能，他们直面有情有义的血肉之躯，用整个身心介入着思考与制造。
作品或许尚显稚嫩，但我们相信，同学们必当在之后的人生生涯里继续保持旺盛蓬勃的艺术激情，创作出更加丰富与完善的艺术作品回馈社会。
文字：张雪纯
图片：电影学院
编辑：李想
初审：秦建伟
复审：周筠
终审：谭大珂 马磊
